至于他(老树,原名刘树勇)的绘画,实事求是讲,的确算不上专业。但我注意到,有些人却把他的作品和丰子恺的作品相提并论,甚至把他及其作品称作是当下文人与文人画的典范。这样的说法和定位,显然是不妥的,也很不负责任。

严格严肃地讲,他的绘画作品还远远没有达到丰子恺先生作品的高度,无论在立意上,还是在笔墨语言上,都有着很大的欠缺或者说距离。而真正的文人和文人画,是有标准的,且自古以来标准都很高,不是随随便便写几首不伦不类的诗、画几笔非驴非马的画就能够称得上是文人和文人画的。

我们现在追捧,尤其是过度追捧老树,他的诗歌也好,绘画也好,其实恰恰反映和透露出当下人文素养的普遍欠缺,以及文艺专业知识的相对浅薄。如果稍微有个高标准的话,那么诗歌就要严格按照诗歌的体例、规范来进行创作和要求。绘画也是一样。当下我们太缺乏专业精神和专业态度。

不过我倒觉得他的作品是写给自己把玩的,是纯粹的一种自我表达,很轻松、很随意地在阐释自己的感想和感受。但如果硬是拿文学和艺术的标尺来衡量或标榜他的作品,且过分地、盲目地加以追捧,显然很不应该,也的确是一种极不正常的现象,甚至可以说是一种社会病。

——艺术评论家王进玉《过度追捧是一种社会病》

我还没有看过网红视频,但是手机上偶尔会推送出让我看到一些女孩子的脸,大眼睛,尖下巴,全都是一样的。我觉得不好看。我觉得,社会上很多人是被一个很可悲的审美趣味在引导。这是一个传播的时代。这就显示出传播时代的弊端来了。因为它取消你自己的判断,集中供应一种统一的生活方式和审美标准给你。背后则有商业的巨大推动。 ——陈丹青

对于今人来说,应该买什么样的艺术品呢?中国的拍卖市场发展到今天发生了两极分化,在高端层面,以保利为例,我们的夜场部分,6张画就能卖5亿,而全部500件古代书画作品总共只卖了7.2亿元,这6张画的成交价占到80%。可见,市场上杰出的作品、重要的作品数量少,但占据的份额非常巨大。而普通作品的价值增值并不是像媒体宣传的那样满天飞涨,这个时代已经过去了。经过2012年调整之后,市场发生了很大变化,不再是泥沙俱下的状况,好的东西、真正精彩的东西还有很大的增值空间,而普通拍品的增值空间就相对小了一些。——李雪松《中国古代书画市场漫谈》