■王进玉(青年学者、艺术评论家)

当下书画市场可谓热闹非凡,展览更是遍地开花、五花八门,各种名义、各种性质的展览都有,看多了、听多了,难免发腻。也不禁要问,展览的数量多,就代表书画市场的真正繁荣吗?

未必如此。我们不能把眼光仅仅放在表面的热闹上,却忽略了书画这门艺术本身的受欢迎程度以及被社会和大众所真正接受的现实情况。我们发现很多展览只开幕式热闹,开幕式结束后,展厅则冷冷清清,观者寥寥无几。这是一个非常鲜明的对比,也是一幅极具讽刺性的画面。所谓的热闹非凡,所谓的遍地开花,更多是一种假象,并非真正的热闹和受欢迎。这反映了当下书画市场的虚假、泡沫和浮躁,尤其是书画家整体躁动的普遍状况。也说明了当下真的不需要那么多展览,展览过剩的现象不容小觑!

其实,真正的大家,像齐白石、李可染、李苦禅等,包括国外的一些近现代著名画家,他们一生其实并未举办过很多展览。他们对展览特别谨慎、慎重,从不轻易、随便举办。老一辈艺术家身上那种对艺术,对作品本身的要求一直都比较严谨严肃。正如清代袁枚诗里所写道的,“爱好由来落笔难,一诗千改心始安。阿婆还是初笄女,头未梳成不许看。”什么意思呢?就是比喻作品必须经过反复修改后,才能拿出来展示、发表。由此可见古人对待事情也有着非常认真负责的态度。

反观当下,很多书画家一年要举办很多展览,甚至十几个、几十个的都大有人在,俨然成了“展览专业户”。试想,如果一个书画家,把精力和时间都放在了举办展览的事情上,哪还会认认真真沉浸在书画本身的研究和创作上?办过展览的人都清楚,举办一次像样的展览并非易事,既费心思,又耗精力,包括人力、财力、物力等,单是准备作品就要花去大量时间,此外还要操办或过问策划、宣传等一系列相关事宜,这些忙下来,其实已经没有多少时间让自己真正安静下来。

也许有人会说,他们展览的作品不一定是新作,有可能是以前的作品,可以拿过来直接展示。即便这样,也依然能够断定,这样的书画家其内心依然是浮躁的,也并未把精力和心思真正放在书画本身。展览的是旧作,这显然也是对观众、对藏家的不尊重。一个真正的艺术家,一定是能够沉静下来专心创作的,他甚至有意回避所谓的热闹、吵杂,而不是频繁地、泛滥地举办各种类型的展览,参加各种类型的活动等。书画家不是演员、交际花,不需要跑场子、赶场子,到处抛头露面,而是要给自己留出更多的时间放在艺术的研究和创作上。