我们往往看到山水画家,偶作花卉,能够脱去花卉画家的老框框,自出新意,别饶奇趣。但是花卉画家,如作山水,多不入格,其故何在?我的不成熟体会:山水画用笔变化最多,点线上有了功夫,用在花卉上,好比有了五千兵,只用三千,自能指挥如意,绰绰有余。花卉画上点线用笔变化较少,用来画山水,好比只有三千兵,却要当五千用,以少用多,当然捉襟见肘,使转不灵。而且在画史上每有山水、人物、花卉三者兼工的画家,一般也是花卉最好,山水最次。

——陆俨少

前几天一画家不知从哪里得知我的微信号,添加通过后随即就发来了他的几件作品希望我给点评几句。我看后表示失望,并如实地说出了自己的看法。他听后很不高兴,遂把我又给删除了。嗨,这年头什么人都有,我也早已见怪不怪。不过删除是他的事,既然让我评价作品,就不能怨恨我实话实说。

其实他作品的最大问题,也是当今很多人物画家所普遍存在的问题,就是所画人物不够生动,缺乏神采神韵,且笔墨做作、生硬呆板。我断定他在绘画时肯定没有调动起自己的情感,没有将自己全身心地投入到创作中去。而情感的有无,情感投入的多少,直接影响到画面的生动程度,甚至直接关系到作品创作的成败……所以这也是为什么当我们面对先贤留下的作品时,能够很明显地感受到其中所散发的文气、静气、雅气,能够带给我们沁入心脾的触动,甚至引发我们对生命、对文化的深度思考……而反观当下,绘画者虚情假意、扭曲作态的居多,真情实感、发乎于心的太少。

——艺术评论家王进玉