2017中国文创产业大会·天河峰会开幕,羊晚集团负责人畅谈行业发展——

2017《财富》全球论坛举办之后,广州再一次吸引全球眼光。12月12日,由广州市政府主办的2017广州文化产业交易会开幕式在广州大剧院举行。同一天,由广东省委宣传部指导,广州市委宣传部、天河区委、天河区政府主办的2017中国文创产业大会·天河峰会(以下简称“天河峰会”)盛大启幕。此次大会以“聚势谋远·创未来”为主题,邀请全球160多位行业大咖、约300家知名文创企业共襄盛举,现场还举行了中国文创产业联盟成立大会和文创项目签约成果会。

此次天河峰会,羊城创意产业园是举办地之一。羊城晚报报业集团管委会主任、羊城晚报社社长、羊城报业传媒集团有限公司董事长刘海陵表示,该产业园为媒体转型提供了值得研究的案例。

■新快报记者　朱清海　何生廷

好戏连台:12天内广州上演多项文化活动

在2017广州文交会开幕式上,广州市委常委、宣传部部长徐咏虹致辞表示,广州的开放包容、创新发展,将再一次受到世界瞩目。文化创意产业已经成为广州市重要的支持产业之一,广州将推进更深层次更高水平的双向开放,打造国际性的充满活力的文化交流中心。新快报记者了解到,接下来的12天,2017中国(广州)国际演艺交易会、2017中国(广州)国际纪录片节、第二十二届广州国际艺术博览会等活动将接踵而至,为市民献上丰富精彩的文化盛宴。

如何搭建更好的平台、让更多企业和人才抓抢文创产业发展的重大战略机遇,是天河峰会的重要议题。新快报记者了解到,天河峰会分成三大板块:中国文创产业大会高峰论坛、中国文创产业联盟成立大会和文创项目签约成果会,于12月12日、13日分别在广州大剧院、羊城创意产业园、广州粤大金融城国际酒店举行。其间,将开展8场文创产业大咖巅峰对话、九大产业主题盛会。

除了主论坛,天河峰会还设有文创投融资、泛娱乐数字内容、媒体融合发展、传统文化新场景、物联网与人工智能、文化与创意设计、文创与城市发展一共7场平行论坛。

大咖视点:传统媒体要适应浪潮自我变革

在天河峰会主论坛上,羊城晚报报业集团管委会主任、羊城晚报社社长、羊城报业传媒集团有限公司董事长刘海陵与其他嘉宾上台,根据不同的专业及学术角度,从国际城市文化特质、“文创+”跨界融合、文创园区及文创平台运营等不同方面展开对话。

刘海陵表示,融媒体发展是大势所趋,是技术的进步、科技的进步所带来的变化。互联网技术特别是移动终端的技术日新月异,对过去传播方式单一的传统媒体产生了巨大冲击。传统媒体怎样融合,应该做些什么?他说,传统媒体需要适应文化发展浪潮进行自我变革,借助互联网契机,最大限度地发挥自身在专业领域的独特优势,为用户提供更多优质的有效资讯。

刘海陵说,羊晚集团在转型的路径方面进行了探索。利用旧厂房改造建成的羊城创意产业园,凭借《羊城晚报》这张岭南文化名片,引进、培育、集聚了200多家文化创意企业,一起共同成长,为地方经济做出了贡献,也为媒体转型提供了值得研究的案例。

搭建平台:发起成立“中国文创产业联盟”

据艾媒咨询在天河峰会上发布的《2017中国文创产业(天河)指数》显示,2016年广州文化产业增加值占GDP比重达5.15%。天河区的文化创意产业实现增加值283.5亿元,占GDP比重7.46%,增长11.1%,占全市文化创意产业增加值29.7%,位居全市第一。

为打造天河文创产业体系,天河区实施“‘文创+’天河行动计划”。昨日,首批参与“‘文创+’天河行动计划”的广东文投天河基金、UP天河文创智谷、南奥城市营销创新平台、物联网文创园区、峰火沃土文创成长股权投资基金等5个项目现场签约,总投资额约60亿元。此外,全国多家行业协会组织、国内主要城市文创协会、知名企业等出席大会,共同发起成立“中国文创产业联盟”,打造全业态、全方位、全链条、全要素的文创产业的创新创业生态圈。

天河区有关负责人表示,天河区“十三五”规划提出,要大力发展以文化创意产业为代表的新兴产业和新业态,将文化创意产业培育成为新的经济增长点和新的支柱产业。2017年出台《天河区利用村(社)集体物业打造众创空间和孵化器的工作指引(试行)》,用创新发展理念和服务模式对低效闲置的村集体物业进行改造,建成44个总面积达158万平方米“村里的众创空间”,未来5年还将新增250万平方米。下一步将广氮-奥体片区纳入天河智慧城整体开发,打造总建筑面积超500万平方米的国际创新创意集聚区。

■对话大咖

广州接下来的目标 是出口文创产品

“世界创意产业之父”约翰·霍金斯:

在2017广州文交会开幕式上,约翰·霍金斯发表《创意经济新时代》主题演讲。作为“世界创意产业之父”,他提出创意经济的概念,在中国工作的经验超过25年。在他2001年出版的《创意经济:好点子变成好生意》中提醒,人类创造的无形资产的价值,总有一天会超越物质财富的价值,创意经济的重要性不亚于传统实体行业。

在他看来,人人都有创意、创意需要自由、自由需要市场,这是形成创意生态的三部曲。在创意经济产业离不开艺术、设计、娱乐、传媒和创新。而文创产业在中国涵盖的内容非常广泛,除了包括影视、动漫、表演、出版、软件、设计、广告、游戏等英美所谓的“内容产业”或“版权行业”之外,也包括了展览、游乐园等线下体验经济范畴。而无论文创产业的外延如何拓展,它的核心仍然是基于创意、文化和艺术等无形资产。

“中国文创产业在过去40年取得令人惊叹的成绩,尤其是近10年。”约翰·霍金斯告诉新快报记者,在很多领域,比如设计、时尚、文案等方面,中国取得了非常好的成绩,广州接下来的目标是如何向其他国家出口产品,进军全世界。

北京大学文化创意产业研究院副院长陈少峰:

要求企业短期内盈利

不利于其成长

北京大学文化创意产业研究院副院长陈少峰认为,目前文化创意产业投资主要集中在硬件上,没有真正投到软件方面,这样的短期投资往往没有给企业真正的帮助。当下互联网文化企业快速增长,市场无边界,资本方运作应以文化企业股权为核心,从短期投资转变为长期投资,这才有利于解决融资难的问题。“投资时,要求企业几年内下几个‘蛋’,这违背了企业家精神。”陈少峰对新快报记者表示,在短期投资中,投资者常常要求企业在固定时间内必须盈利,这不利于文创企业成长。

话剧表演艺术家濮存昕:

文化产业

“房子盖好了,屋子别空”

国家一级演员、话剧表演艺术家濮存昕出席了昨天举行的广州文交会开幕式。在接受记者采访时,他提出作为文艺工作者,应为观众服务,对文化、戏剧有一种饥渴感,不应被钱弄糊涂了,钱不是第一位的。

濮存昕讲述自己广州演出时,观众反映很好,上座率高。在他看来,广州的文化氛围很好,有平台、有生态、有资源,希望能出大艺术家。

“房子盖好了,屋子别空。”濮存昕说,这就是他所期待的状态,在文化产业,平台建好了很重要,但没人不行,人要越做越好。