孙戈缅怀林丰俗:林老师颠覆性地改变了我的写生观
■收藏周刊记者 梁志钦
林丰俗和刘书民同为岭南难得的山水大家。一位从“北”到南,把北方雄强风格带到岭南并融会南北,在岭南山水中注入了重要的一笔,他是刘书民。而林丰俗则深耕岭南田园山水,在这一领域独树一帜。但不幸的是,在去年,他们双双离开,是岭南画坛一大损失,这一次正值清明时节,邀请了广州美协副主席孙戈和广东省观赏石协会会长胡红拴回忆他们的点滴。
知道编辑约访要谈林丰俗老师的时候,突然,我沉默了。林丰俗老师有太多的故事可说,但具体要说出口,又总觉得哪都是重点。如果只能让我用一句话形容他,那就是“他改变了我的后半生。”
记得第一次与林丰俗老师见面,是在1986年,那时我刚从北方调到广州工作。一次偶然的机会碰到一位正在广州美院进修的辽宁画家,他提起即将要跟一位叫林丰俗的老师到粤北下乡写生,这让我十分惊喜,也想一起去。我找到了从小就熟悉的著名雕塑家潘绍棠老师,他帮我委托杨之光老师写了一封给林丰俗的推荐信,我拿着信就去了。
让我没想不到是,林老师如此和善,听说我想跟着一起下乡,他表示十分欢迎,后来我才知道,那一行,除了“正宗”的学生张彦和安林,还有好几个“外人”加入了下乡的队伍,已经“超员”了。当时突然感觉对广州有了不一样的印象,那时候初来广东,语言不通,很多时候是会显得格格不入的,但林老师那时候的亲和力,让我改变了一些看法,觉得遇上了“好广东人”。
将近一个月时间的山水的画写生,是我十分珍贵的艺术经历,学到了很多东西。对我影响最深的是林老师改变了我的写生观,而且是颠覆性的。在此前,我画速写基本是按照焦点透视去画,坐在一个位置,看到什么画什么,不知道速写竟然可以把眼前、旁边、身后的景物画到一起,重新组合,边走边画,前后颠倒,懂得了中国画里的经营位置,打开了艺术的另一扇门。那种感觉难以言说,一下子豁然开朗。
写生之后,我跟林老师一直联系密切,他几乎成了我的艺术字典,每次遇到什么搞不懂的问题,就去他那里请教。什么笔墨、构图、创作构思,甚至颜料的使用,形而上的理论、形而下的技法,他似乎并不再乎我的问题的深浅,每一次都会让我收获满满。尤其对于我的画,他每次都点评十分深入,好的会肯定,不好的地方,他也会直接指出。到了一定的阶段,能听到直接的批评十分难得,能听到林老师的中肯、明确、直接的批评,更让我如沐春风倍觉畅快。
林老师的真诚待人是所有与他接触过的人共同的感受,对艺术真诚,也助人无数。很多人都得到过他的帮助,诸如为帮助学生找工作送画的事就有很多。我从部队转业到一个非创作单位,想要去广州书画研究院工作。当林丰俗老师知道此事,二话不说就给我写了推荐信,杨之光、张治安、林墉、方楚雄、招炽挺等多位名家都签了字,最终顺利通过。
重新回到创作队伍,无疑是我人生的重大转折,在这里我如鱼得水,焕发的艺术青春让我倍感生活的美好,我相信机遇,更相信遇上林丰俗老师是我一生的幸运。清明时节,感恩!想念林老师!
(孙戈,广州美协副主席)
