广州美术学院院长李劲堃:
林丰俗先生是我认识很久的一位画家,对他的整个绘画探索的过程,我有时候还是一个旁观者与见证者。
我印象最深刻的就是在上世纪70年代中后期,林丰俗先生与郝鹤君先生的一批写生在广东引起了热议。通过他的那批写生,我们可以看出他尝试通过写生的手段来锤炼出属于自己的表现方式。1979年,我考上肇庆师专的时候,林丰俗老师已经在肇庆市群众艺术馆工作,他工作与生活的地方,成了我们当时学艺术的同学经常聚集的场所。他笔下作品用线条塑形,用颜色填满,充满塑造力的风格,让我们非常敬佩。同时也为广东画坛带来了一股造型十分准确,用色非常清新的画气。
在80年代初,他被调进广州美术学院任教,他的清新画风为美术学院教学带来深刻的影响。由于他与郝鹤君先生的介入,中国画山水画教学达到了新的状态。在他担任山水教研室组长的时候,他意识到在教学里面延续唐宋绘画传统的基础上,应该要加入明清文人气息的元素以应对中国画在新时代的发展。因此,由于有过长期在怀集、肇庆地区等基层生活与工作经历,林丰俗在生活气息方面的敏锐触觉使得他的作品跟生活紧密相连,后来更诞生了《石谷新田》《公社假日》等经典名作。他温文尔雅、待人通达,对学生关爱而且学识渊博,使得他在广东美术界具有十分亲和的形象。
特别是在他晚年最后几件重要的作品里面,我感觉他似乎找到最能表达作品那种感觉——率真、纵横、灿烂、任意……在现场看他这些性格都跃然纸上,我的眼睛也不禁湿润:在他即将要触摸到属于他的高峰的时候,他却被带走了!他用大半辈子的敏锐即将捕捉到灵光,稍纵即逝,多么的艰难。这也让我对林丰俗先生更加肃然起敬,让我更深刻地懂得,永不休止的探索才是一个艺术家的本分。
