为艺博会带来三大类创作
操驰(艾霖)是一位陶瓷艺术家,她在陶瓷上研习国画的“气韵生动”大写意的同时,创新性地将古代没骨画技法和陶瓷艺术相结合,创造了现代陶瓷没骨山水画的新技法。谈及广州艺博会,她对其给予了充分的肯定,她认为,让艺术走进生活,让生活艺术化,这不仅是艺博会所实现的,也是她的陶瓷画所实现的。
“20多年前,操驰在一次偶然的机遇懵懵懂懂地闯进了陶瓷的艺术世界,在陶瓷艺术浩瀚的海洋里,如饥似渴,尤喜青花瓷,那蓝与白相间的笔触,深邃的色泽等俘获了她的心。她在画国画的同时,访名师,走窑口,学拉坯,调色料,练画功,学烧窑。釉彩吐出的火焰,叫醒了她敏感的神经,日积月累,天地造化,为她的瓷韵梦想,默默地埋下了伏笔。经历了十余载的瓷韵熏染,渗透着‘天人合一’的自然主义的精神,蕴含着儒释道相融合的东方文化的陶瓷艺术品问世了。”
本次艺博会上,操驰给羊城观众带来了三大类的创作,包括高温瓷板画、既有吉祥寓意又有文人画气韵的花瓶以及设计独特的手工小瓷杯。她说,让艺术走进生活,让生活艺术化,是自己致力的方向。同时,中国陶瓷拥有灿烂的文化和悠长的历史,曾经她想寻觅一种对于画面而言更为材质永恒的载体,她试验了宣纸、亚麻木、漆等各种材质,终于在陶瓷身上找到了自己认为最完美的结合。陶瓷画的魅力不仅在于立体的、千变万化的窑变后的色彩,也在于永不褪色、难以损毁的画面感。同时,她既继承了传统的国画和陶瓷的精髓,又融入了现代审美和最新陶瓷工艺。她的作品所表现出的风格,代表了当代陶瓷艺术界从传统到创新、从具象到意象的跨越。
操驰
法国巴黎学院陶瓷艺术学院院长、中国工艺美术协会理事,广东省工艺美术协会理事,广东省工艺美术研究所研究员、高级工艺美术师,北京陶瓷艺术馆高级设计师,广州首届工艺美术大师、客座教授、国礼签约画家,东方彩墨艺术馆馆长,中国著名的陶瓷艺术家。
操驰作品先后在法国、加拿大以及中国北京、上海、广州等地参加和举办个人画展50余次,在国内外大展中获28枚金奖、9枚银奖及原创奖、最佳创新奖、优秀奖等。
出版发行《操驰画作》和《瓷韵千秋》邮票折。获2017年度“最具收藏热度陶瓷艺术家”称号,是法国美协主席米歇尔·金首位中国弟子。作品被广东、安徽等省的博物馆以及大慈恩寺、法门寺等30多个机构收藏。
■收藏周刊记者 潘玮倩
