■朱万章(中国国家博物馆研究馆员、中国美术家协会理论委员会委员)

荔枝因其与“利”谐音,故有“大利”、“吉利”和“一本万利”之意,在中国画中一直因其吉祥寓意而广受画家和收藏家青睐。正如清代广东籍画家伍学藻在其《一本万荔图》中所题:“借字声以取吉祥,唐宋画院多有之”。虽然以笔者有限的阅历,尚未在传世作品中发现唐宋人所绘荔枝,但至少自明代以来,便有画家热衷此道,“吴门画派”画家沈周的《荔枝白鹅图》便是现存所见较早的荔枝名作。

清代的张问陶、金农、居巢、居廉、吴昌硕到20世纪以来的齐白石、方人定、陈大羽、林丰俗、陈永锵等都有过创作荔枝绘画的经历。在当代岭南画家中,黄硕瑜可谓一个集荔枝题材大成的名家,其荔枝画别树一帜。

黄硕瑜先后师从梁伯誉、赵少昂等,虽然在相当一段时间寓居加拿大,其画风受到加国影响,但其绘画谱系仍然属于“岭南画派”一支。他所画荔枝,特别重视其形,尤其质感。其荔枝在其笔下晶莹剔透,栩栩如生。他所画荔枝,善于将荔枝置于不同环境中加以渲染,如山坡、村野、茂林、荒山、古树……等等,突破了前人所绘荔枝仅画折枝或局部的流风,在题材、衬景及构图上都作了大胆的革新与尝试。这一点,与“岭南画派”诸家一直以来所提倡的语言变革与艺术创新是一脉相承的。

黄硕瑜的荔枝在赋色上也多采用鲜艳的朱砂兼赭石,并施之以水,达到鲜活的效果。他以没骨法写果实,细微处如荔枝刚刚成熟欲采摘时,使人有身临其境之感。明代诗人丘濬的《咏荔枝》诗中有“世间珍果更无加,玉雪肌肤罩绛纱”之句,在黄硕瑜画中似可找到相似的视觉体验。

黄硕瑜以其独有的驾驭水墨与色彩相融合的艺术技巧为我们呈现了岭南佳果的形象。

更为难得的是,他信奉“独乐莫如众乐”的人生理念,以一己之力,兼济天下。他多次参加诸如抗洪救灾义卖、帮助困难群体筹款等公益行动。追求画品与人品的统一。