■梁志钦 (收藏周刊记者)

苹果灰、冰梨灰、香蕉灰……不少美院考前班学生的调色盒几乎看不到赭石、熟褐等颜色,大部分静物都有了对应的颜色。但随着日前《关于调整广州美术学院普通本科招生美术类专业考试大纲的公告》(下称《公告》)的发布,这些颜色也许再没有存在的价值了。

《公告》显示,自2019年始,学校普通本科招生美术类校考专业将按“造型类”、“设计类”分别设置招生考试办法。

犹记得这种分类办法,早在十几年前,就实行过一段时间,当年学画,老师为了让我们能搞好创作,高考前的几个月还专门到菜市场、公交站,甚至跟着清洁工跑,以收集各种生活的素材。虽然,这一次调整中,并没有增加“创作”科,而“设计类”则把原来的“速写”改为了“创意设计”,范围为“形态构成”。广州美院教授张弘认为,这应该有利于学生提前对专业有所理解,“至少在高考前就清楚设计跟绘画,是两个不同的大类。”

“人物色彩”在美术高考中,一直被认为难度较高的试题,中央美术学院的本科考试,多年来就考这个内容,有的人为了“攻克这一难关”,甚至复读又复读。中国美术学院多年前,色彩科主要考静物,是较早推出“默写静物”的院校之一,也是近年才增加了色彩人物内容。《公告》中,让笔者尤为意外的是,“造型类”的“色彩”科目考试范围从2018年的“静物写生和默写”改为“人物头像写生”,实际上,在2005年的考试大纲中,范围是“人物、静物、色彩写生或默写”。 “人物”作为考题曾在广州美院的大纲中消失,现在却成为了必考题目,这一转变,着实让不少美术爱好者措手不及。这意味着,多年来高考培训专门为艺考所形成的“静物套路”到这个时候显然用不上了。张弘认为此举实际上就是为“杜绝用套路考试的现象”。

当笔者刚接触上述颜色的时候,也着实愕然,色彩的调用基本是围绕具体对象、环境、光色等因素而取舍,怎么能有现成的颜料直接用?无怪乎他们大部分静物色彩写生作品色调几乎一样,哪怕完全不同环境、光色甚至被画对象。连画画都变得死记硬背,那还谈什么艺术呢?

还记得当年学画,还有专门的调色训练,老师至少让我们大致了解,什么情况需要加入什么颜色进行调和。色彩是最能发挥人的艺术感觉的绘画门类,造型能力依靠理性思维,色彩完全是感性的发挥。多年来“静物”考题的固化,确实滋生了不少应考套路,让某些培训机构误导了不少青年学子,这次的“静物”改“人物”,虽说不上重大的改革,但实际上,就拦住了一大批死记硬背的考生,也许能发掘更多的未来艺术人才。

(陈福香/整理 本版文字据美术报等,因版面所限,文字有删减,部分标题为编辑自拟)