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陈树人写木棉高伟 杨善深讲究笔墨韵味
日期:[2019-03-17]  版次:[A11]   版名:[收藏周刊]   字体:【
■陈金章 春晓

■陈树人 岭南春色

■杨善深 岭南春晓

■周彦生 春风得意

■陈烟桥 春之风景

岭南画家也擅绘春天

“四季如春”是北方人对广东的印象,在广东,虽然视觉上的四季并非那么分明,但人们对“春”的期盼以及“春天”到来所蕴含的希望的寓意,与北方人并没多大区别。在这方面,美术作品中对春的歌颂与表现,便可见一斑。近百年来,岭南的美术作品,不乏这类题材,而且脍炙人口的也不少,例如陈树人的《岭南春色》,关山月的《报春图》,杨善深的《岭南春晓》,黄文波的《春雨》,林丰俗的《石谷新田》,陈金章的《珠江春晓》等等。

■收藏周刊记者 梁志钦

杨善深所画的木棉较为柔美

黎雄才提示陈金章“创作山水红棉”

现藏中国美术馆的陈树人《岭南春色》值得一提,他的作品既受居廉状物精微、设色鲜丽画风的影响,又注重节奏感的表现,标举“清劲”之笔和“清峭”之气。他一生酷爱以木棉入画,既喜其盛开时如“万炬烛天红”之势,更赞其直冲云天的高标劲节,革命豪情溢于笔端。此画写木棉雄丽之形,更写木棉高伟之操。题诗:“短衣匹马逐春风,百粤山河照眼雄。揽辔越王台上望,鹧鸪声里木棉红”,即其心志的流露。

杨善深兼擅山水、人物、花鸟。与赵少昂、黎雄才、关山月同为岭南画派第二代的代表,他的《岭南春晓》以木棉花开代表岭南春色,与画家陈树人《岭南春色》取同一题材,均传木棉伟丽之神,不同的是,杨善深所画的木棉较为柔美,少一些陈树人画中的革命豪情。在表现手法上,杨善深更注重传统笔墨枯湿浓淡的变化,讲究笔墨韵味。

关山月先生爱画梅。他笔下的梅花,常常是巨幅绘制,气势磅礴、构图险峻雄伟,较其他人笔下清丽秀逸的梅花,多了一分热烈和风骨。他的《俏不争春》还曾被日本《朝日新闻》评为世界名画,享誉海内外。他以梅花为题,也创作了精品力作《报春图》。而作为其学生,陈金章先生以同样的主题,用木棉来表达。

陈金章的《报春图》完成于2004年。据了解,早在上世纪90年代末,关山月先生受邀创作一幅象征大好形势的国画《春到岭南》,当时关山月先生以忙为由,把这个创作任务转交黎雄才先生。后来黎雄才先生则找到了陈金章说:“我与关老都很忙,这个任务就交给你了。”

当时陈金章对主题把握不准,想请教黎先生。黎先生提示了一下:“画红棉多以花鸟画为主,希望你探索一下,以山水红棉表现方式来完成这幅画。”

此后数月,陈金章先生把广州所有能看到的红棉树,都仔细观察一遍。他发现了当时未为人知的红棉的特点,他认为,红棉不但矗立挺拔如英雄好汉,而且形象非常美,一枝枝树条和一簇簇红花相拥很是柔情,下弯的枝条和上升开放的花朵形成对比,体现了一种向上的精神,最后完成了《珠江春晓》。而《报春图》则是次年在《珠江春晓》基础上修改完成。

《春雨》表达了农民对雨和水的深情

林风眠临摹林丰俗《石谷新田》

油画题材方面,值得关注的则是1963年,还是学生的黄文波创作了感人至深的油画《春雨》。据资料显示,当年黄文波在尹国良老师的指导下,把下乡体验生活收集到的素材加以整理和提炼,并结合自己对生活的亲身感受,创作了富有南方气息的诗意油画作品,这幅画描写了一场及时的春雨给人们带来的喜悦,画面最别开生面的情节是描写一名村姑用双手接雨水。另外,还描写一个农民形象的人欲丢掉吸着的烟蒂,思考如何借春雨的时机大干一场的细节。

画面中的春雨,寄寓了多重的含义。评论家迟轲在一篇文章中写道:“《春雨》抓住了有感染力的情境,表达了农民对雨和水的深情。”

这幅作品在当时,给人一种非常新鲜的印象,通过农民避雨的场面来表现了他们对农村生活热情的景象。因此,作品以其典型的细节选择与刻画受到了多方赞扬。而从《春雨》开始,朴实的题材,朴实的生活,一直成为黄文波的艺术风格,他能够从那些貌似平常的角度,找到朴素生活的真实面目。

1977 年林丰俗满怀激情创作了国画《大地回春》,以审美的形式,形象地宣示了一个新的承前启后的时代的到来。而他另一幅以春天为主题的作品则引起了全国关注,乃至引申出了另一个“历史趣闻”。

33岁的林丰俗创作了《石谷新田》,在1974年的全国美术作品展中亮相,一炮而红,成为全国歌颂社会主义建设的宣传画标板。第二年,75岁的艺术大家林风眠,临摹了这幅《石谷新田》,不禁让行内惊愕并引发多方讨论。到底林风眠为何要选择临摹这幅画?众说纷坛。

广州画院专职画家吴洁聪认为,“林风眠看到《石谷新田》的时候,应该是惊喜的感觉。惊的是居然有个年轻人已经把困扰他多年的问题解决得这么好,平凡的题材、清新的色彩、合乎时宜又不失自我的高度,喜的是他看到了自己的艺术创作道路上的另一种可能性。在这种状态下的临摹其实是林风眠先生一种新探索的开始。”

著名美术史家李伟铭在文章如此评价林丰俗的作品,“《石谷新田》形诸笔墨的那份潮润、薄寒的早春气息和灿烂灼热的初夏阳光,已经超越了单纯、狂热的理念,表现了一位青年艺术家与大自然非凡的亲和力。”

赏析

陈烟桥黑白木刻表现“春之风景”

用版画表现春天的作品,并不多,其中罗映球的油印套色木刻《客家之春》则非常质朴地反映了客家春季农耕的场景,而值得一提的是,陈烟桥的黑白木刻《春之风景》是早期新兴木刻作品中较为少见的风景画之一。作者以悉心的观察和娴熟的刀法,精心刻画了南方城市楼群之间的花木葱茏、春意盎然的景色。精心缜密的风格中,流露着作者对所熟悉的生活环境的由衷眷恋和热爱。

岭南画家中,以春天为题材创作的作品还有很多,包括周树桥《春风杨柳》,赵少昂的《木棉红占岭南春》,陈树人《红了樱桃绿了芭蕉》,林风眠《春晴》《早春暮色》……

一个百花摇曳的花园,一个色彩缤纷的世界,这里采撷的只是几丛烂漫之花。这里展示的作品虽无法涵盖全面景观,但是,从一枝红杏的笑靥,我们看到了满园春色。

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