很多人知道任斌强,可能在于他的工笔花鸟,但值得一提的是,他的书法同样有着深刻的造诣,四十余年的研习使得他对书法有了独自的见解与探索面貌,在谈及书法的标准时,他直言不讳地表示,“没法度就不能称为书法。”
岭南与北方书法不同
特点比较温和纯良
收藏周刊:书法有没有“法度”?如果有,又在哪里?
任斌强:书法一定是有法度的。没法度就不能称为书法。通常说王羲之、颜真卿、柳公权、欧阳询、赵孟頫、张旭、米芾、怀素都留下了很多学习的范本,一定程度上也是书法的标准。
收藏周刊:岭南特别有自己书法面貌的书法家有哪些?
任斌强:岭南与北方书法不同,特点比较温和纯良,书法比较圆润、厚重,陈白沙、康有为就很有书法面貌。陈白沙用茅龙笔写的书法就很独特。
学黎家山水的人不少,学到精髓的不多
收藏周刊:书法上您受哪些老师影响较大?
任斌强:我在四十多年前跟连老师学画画和书法,他最早送我的字帖是《兰亭序》,之后就开始学习欧阳询、赵孟頫、文征明、董其昌等。
我们以前学书法,刚开始是双钩描红,双钩有利于了解字的结构,结体。描红则是用笔的问题。结体是解决书法的形的问题,如果这方面把握不好,笔墨再好也缺乏支撑的骨架。
一次雅集,见孙文斌老师(是我老师的老师)作画,画完笔是干净,笔洗也干净,我十分谅讶,这真是“惜墨如金"说明他知道每一笔,需要多少墨,用多少水,画什么,胸有成竹,这一次学习,一生受用,有时候我认为判断一个画家的水平高低,看笔洗是否干净就是一个重要的参考,当时老师强调,在画之前笔要充分地浸透,当墨或者颜色在笔尖自然流到笔肚,就有深浅变化,运笔变化,就有水光。
收藏周刊:您目前在书法探索上,有怎样的思考?
任斌强:直追古人,多学传统,唯有把传统理解透彻,才可谈创新甚至才可谈个人面目。
学黎家山水人不少,学到黎家山水精髓就不多,画面前景重的地方学得很像,但越后的远景部分,就容易画得实,看似很虚,但并不是无墨,而是多一笔言多,少一笔言少的恰到好处,这就是功底,我很有体会。早期看夏圭《溪山清远图》都是一般的印刷品,当我第一次看到二玄社的高仿,突然恍然大悟“焦浓淡墨清”里的清,其实就是有到无的自然过渡,处理虚就需要这种办法。
简介
任斌强
生于1959年,号“常安居士”,师从连登老师学习书画。广州市书协副主席,广东省书法家协会会员,广州市美术家协会会员。
