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德化瓷都画院创始人曾建平: 弘扬中国瓷文化与推动美学复兴
日期:[2020-10-25]  版次:[A12]   版名:[收藏周刊]   字体:【
■展览现场作品

■翁志承作品

■谭江宁作品

让新瓷画焕发时代光彩

由广州国际艺术博览会(简称:广州艺博会)、福建德化瓷都画院主办,艺博会艺术馆与高剑父纪念馆承办的“问古·新生”新瓷画·瓷都画院艺术联展暨广州艺博会与瓷都画院战略合作签约仪式,日前在高剑父纪念馆举行。本次展览精心甄选了60余件福建德化瓷都画院的新瓷画,展出张永海、谭江宁、翁志承、张永山、张葆冬、黄启根六位艺术家的作品,立体呈现传统与当代所构筑的艺术空间。通过以新瓷画为媒介,在拓展瓷画艺术边界与市场版图的同时,为观众带来了一场美妙绝伦的视觉盛宴。

■收藏周刊记者 梁志钦

大咖云集

广州艺博会

将继续与瓷都画院加强合作

本次展览是广州艺博会与德化瓷都画院联手举办的第一场线下学术型展览。这是当代与传统的艺术碰撞,是跨时代艺术媒介革命的开启,也是对艺术生态的实践探索。这次联展,对双方及艺术的创新发展都具有深刻的意义。

开幕式上广东艺时代集团董事长朱锐麟就双方的合作发表了看法及对未来的发展表示了期许,“未来,广州艺博会将继续与瓷都画院加强合作,立足当前艺术行业发展格局,加快构建艺术创新体系,进一步深化合作空间,通过双方强强联手,共同推动中国白瓷画的创新性突破及艺术生态的可持续发展。”

本次展览学术代表广东省美术馆协会会长,中山大学教授罗一平表示:“新瓷画是一个新绘画产品,中国瓷是人类文明的提升者。在瓷之前,虽然有陶,但它的古朴、它的厚重,都宣示着人们在那个特定时代的一种粗犷的、简朴的生活状态,它的文明处于初中级阶段。但自从有了瓷,有了瓷器的材质、它的釉色、它的器皿,它在所有器皿上表现出了每一代陶艺家心血的聚集,所以它成为中国文明和人类文明的提升者。新瓷画很素雅,我今天第一次看到曾建平院长创造的这个材料,我没想到它是这样的别致,我在景德镇的瓷板上也画过釉上彩,那种釉质和曾院长所呈现的这种哑光截然不同,曾建平院长所创造的这种材质是道家文化的高阶体现。”

创新变革

新瓷画是人类绘画史上的

重要突破

据介绍,被誉为“世界白瓷之母”的德化白瓷,民族风格与地域特色鲜明,它不仅是延续中华传统文化的重要载体,更是绘画史上的重大突破。而今,在时代发展浪潮中,福建德化瓷都画院曾建平对新瓷画的研发,为瓷画边界的融合、共生与发展带来了跨时代的变革。

据了解,现场展出的新瓷画皆为瓷都画院的代表性佳作。展出作品丰富多样,风格鲜明独特,既有色彩艳丽的抽象几何,也有形神兼备的水墨人物,国际化的视觉语汇与多元化的表现形式在现场交相辉映。瓷画媒介的创新,再次激发了新时代下传统经典与当代表现的文化活力,让观者产生了艺术共鸣与情感交汇。

“德化是中国白瓷的发祥地,至今已有一千多年的制作历史。画瓷画古来有之,但之前一直停留在古法的创作水平上,大多数艺术家认为画瓷达不到在纸上的创作效果。因而,为进一步提升瓷画的视觉呈现效果、强化传统文化与当代艺术的链接、进一步弘扬中国瓷文化与推动美学复兴,瓷都画院经过五年潜心的实验与实践,于2017年研发出了一款可承载国画、油画、水彩等多门类的艺术表现形式的高温、哑光、有机新载体——新瓷画。”德化瓷都画院创始人曾建平说道。

多维呈现

在转化的过程中

探索白瓷发展新模式

主办方介绍,新瓷画作为艺术界特殊绘画媒介之一,借助于现代高科技的研发,既承载了东方艺术的精髓,又为传统与当代的艺术交融搭建起了多元化的桥梁。在材质方面,新瓷画选材严谨、制作精良,于颜料、肌理、质感、烧制等方面皆进行了严格的把控,保证其收藏与传承价值,实现“艺术永流传”;在融合方面,则充分利用白瓷的“白”,将水墨、水彩、油画等不同的表现形式融入瓷画中,展现出独一无二的美学效果。

策展人彭文斌认为,“瓷都画院新瓷画的成功研发,可以说是一场多元化、国际化、学术化的跨时代艺术媒介革命,它不仅为瓷画的生存状态提供了更专业、更多元、更国际的发展可能性,也为传统文化的资源转化提供了更广阔的发展空间。这次广州艺博会与福建瓷都画院的联展,在聚力呈现出新瓷画文化价值的同时,也意在通过艺术学术资源、市场要素等多维度的力量整合,为新瓷画的传承与创新探索多重发展路径,推动其成为民族文化的品牌标志,形成产业大格局。”

而在艺术评论家杨卫看来,瓷都画院白瓷艺术的研发,不仅要结合传统艺术语言,更要与当代接轨,开创一个世界性的探索学科,让更多的艺术家来探索边界。白瓷画不仅仅是一个瓷板,也是一种艺术语言。瓷都画院开放性、专业性、世界性机制的建立,有助于让全球的艺术家都可以来驻足德化、体验白瓷。而新瓷画的研发成果,不仅可以在艺术界立足,更可以使德化白瓷这一文化标志走出中国、走向国际。

市场启动

广州艺博会与瓷都画院

共建艺术新版图

活动当天,广州艺博会与瓷都画院的战略合作签约仪式及艺术家签约仪式正式启动,开启了“互利共赢,共谋发展”的合作新篇章,也标志着跨区域合作进入到了实质性的推进阶段。朱锐麟、曾建平、谭江宁、翁志承、陈维分别上台进行合作签约。双方将在新瓷画艺术领域深化合作,携手建立常态化交流、合作机制,构建艺术发展新态势。

广东社科院新经济杂志社社长、广东省市场经济促进会会长杨明说道:“我们发现这几年在新经济里,新文化、新艺术与新生活密切相关,包括新瓷画,这可以成为很好的经济学现象,就是我们说的经济基础决定上层建筑。我们也发现经济、文化、媒体实际上是可以很有效地融合,在这点上艺时代集团已经做得很好了。我研究海洋经济这么多年,发现海洋文化里有很多海洋艺术的瑰宝,而瓷画也有着一千多年的历史,随着海洋文化的开发和交流,我相信海洋和新瓷画之间有更多创作的可能性,希望能够通过学者、经济学家、媒体等各界人士的共同努力,将新瓷画艺术与海洋文化融合推广出去。”

此外,主办方还透露,广州艺博会与瓷都画院旨在以此次签约合作为契机,从新瓷画的实际发展需求出发,充分发挥资源优势,实现优势互补、强强联合。通过立足当下艺术行业发展格局,加速构筑艺术创新体系,加大研发、品牌和渠道的投入,升级原有的精准营销型服务,进一步扩大新瓷画品牌在主流艺术市场的市场份额,提高其市场活跃度及对外开放水平。并在城市文化、艺术媒介、大数据服务等方面进一步开展深层次、全方位的合作,共同推动中国白瓷画的创新性突破及艺术生态的可持续发展,打造其成为艺术行业的标杆示范项目。

在罗一平看来,这次合作签约不仅是战略高度上的成功,亦将是市场上的成功。在双方的通力合作下,必能将新鲜度高、震撼力大、市场卖点强的德化白瓷推向发展新高度。

艺术体验

以当代视野

让新瓷画融入生活中

本次展览在多维展示新瓷画创新成果及其市场驱动同时,在活动环节也进行了巧妙的构思。现场通过设置瓷画艺术体验、艺术分享等精彩环节,进一步增强了与观众的互动,也让“瓷画文化”融入至生活中。

其中,“瓷画艺术体验”环节备受青睐,除却观展,观众还有机会在现场体验新瓷画艺术创作。据介绍,这一创意体验式举措,意将新瓷画的魅力与当代人的生活、审美、需求进行对接,让其深入生活,内化为精神文化所需。并通过多维度、全方位的展现形式,开拓大众的艺术视野,为新瓷画提供了更自由、更宽广及更具创造性的探索。

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