1月16日，“一器呵成——关兰瓷彩广州展”在广州二沙岛文立方首层正式开启，展览将持续至3月3日。艺术家关兰携数十载艺术沉淀的瓷彩力作回归隔山画派发源地广州，以高温淬炼的釉下五彩瓷为媒，串联起传统与现代、东方与西方、艺术与生活的多元对话，为羊城带来一场兼具文化深度与审美张力的视觉盛宴。

1972年，年轻的关兰师从黄君璧、林玉山等中国近现代著名国画家，在夯实传统笔墨根基的同时，收获了开阔的艺术视野与多元的创作思路。2012年，已近花甲之年的关兰陪同丈夫到湖南祭祖，意外邂逅醴陵釉下五彩瓷，这场宿命般的邂逅点燃了她艺术生涯的全新火种，从此扎根醴陵，开启了长达十余年的“醴漂”创作之旅。

关兰突破传统瓷绘边界，将隔山画派标志性的兼工带写技法与瓷釉特性精妙融合，独创色釉局部堆积与塑形工艺，更吸纳西方设计理念，淬炼出典雅富丽、辨识度极高的艺术语言。此次广州展的展品，集中呈现了关兰熔古铸今的艺术巧思。在题材表达上，岭南风物成为核心线索，木棉的炽烈、簕杜鹃的烂漫、紫荆花的雅致、荔枝的嫣红等家乡意象跃然瓷上。值得一提的是展览中唯一一件“青花邂逅蒙德里安”作品，以传统青花的雅致笔触对话西方构成主义的几何美学，红黄蓝原色与青花钴蓝碰撞，直线分割与飞羽花卉交织，实现了跨时空的艺术碰撞。

广州作为隔山画派的发源地，是关兰艺术初心的源点，此次展览恰如艺术家与故土的文脉对话，其作品中兼收并蓄的艺术特质，与广州千年商都的文化胸怀高度契合。她以女性艺术家的细腻视角，延续了隔山画派的笔墨精神与醴陵釉下五彩的工艺精髓，让传统艺术在当代语境中焕发新生。（梁志钦）