用力量和野性美征服观众

舞剧《天鹅湖》是英国“鬼才”编舞、导演马修·伯恩最负盛名的代表作,同时也是现代芭蕾舞界里程碑式的作品,问世20多年来,对舞蹈行业、流行文化等影响深远。马修·伯恩曾表示:“《天鹅湖》是我一生中的奇迹。它的成功完全出乎我的意料,也改变了我的生活。”

8月中,《天鹅湖》在上海开演,“男版天鹅湖”用它的力量与野性美征服了上海观众,口碑炸裂。9月20日-22日,这版《天鹅湖》首登羊城,在广州大剧院连演5场,将以推陈出新的视觉呈现和舞台审美刷新观众的观剧体验。

■新快报记者 徐绍娜

开场便是天鹅翩然起飞的 投影画面

1995年,马修·伯恩的《天鹅湖》于伦敦萨德勒威尔斯剧院首演,是伦敦西区和百老汇上演时间最长的芭蕾舞剧。该剧故事基于俄罗斯浪漫经典芭蕾《天鹅湖》改编而成,沿用了柴可夫斯基的音乐和情节梗概。马修·伯恩版本的改编最为知名之处在于将传统的女性天鹅角色改由男性舞者演绎,因此也被称为“男版天鹅湖”。首演以来,先后获得了包括1996年奥利弗奖的“最佳新编舞蹈制作奖”、1999年托尼奖的 “最佳音乐剧导演”“最佳编舞”“最佳服装”在内的30多个国际戏剧奖项,在伦敦西区及英国常演不衰。

2018年9月,《天鹅湖》重启复排,带着全新面貌回归。在此次复排的全新版本中,除保留了原版中备受喜爱的标志性元素外,托尼奖得主设计师莱斯·布拉泽斯顿对原本陈旧的舞美进行了全新升级,运用了投影技术,开场便是天鹅翩然起飞的投影画面。对于新版本,马修·伯恩说:“我们时刻关注这部作品的传承,莱斯和我希望能有机会质疑我们自己二十多年前所做的工作,用新的眼光为整个制作带来新面貌。”

观众能听到舞者

发出类似于天鹅低吟的响声

马修·伯恩是一名出色的叙事者,与传统芭蕾舞剧相比,他所编排的舞剧更注重于戏剧性而非技巧难度,他希望通过叙事让观众更好地理解舞蹈,与舞台上的角色共情。该版《天鹅湖》除了以全男班饰演天鹅这一颠覆传统的改编外,更去掉原版故事中的重要人物魔王和黑天鹅,故事重点也从王子与天鹅的悲剧恋爱转移到了以王子为中心,从他的成长环境和对性格影响的角度,讲述一个悲伤的故事。

值得一提的是,新版本的演出中观众还能听到舞者们发出的类似于天鹅低吟的响声,复排导演凯瑞·比金认为,天鹅是强壮的、优雅的甚至是富有攻击性的,因此演员在表演中发出声音的原因主要有两个,一个是为了在舞蹈中表现动物的特性,另一个是在舞台上会彼此听到,这是舞者之间信号的传递。