近日，教育部发布《普通高等学校本科专业目录（2026年）》。中央美术学院申报的“艺术治疗”本科专业正式获批设立，标志着该学科从长期的校内深耕教研探索与专项课题研究，迈向了系统化、规范化的本科人才培养新阶段。
在心理健康需求日益凸显、疗愈经济蓬勃兴起的背景下，中国艺术治疗正走出一条区别于西方、扎根本土、面向世界的独特路径。
中央美术学院教授、博士生导师，艺术管理与教育学院副院长、艺术治疗研究中心主任赵力接受新快报收藏周刊记者采访时表示，面向未来，中央美术学院提出了“全球处方、中国方案、央美实践”三大理念。其中，央美实践将以教学、科研、社会服务一体化，为中国方案提供落地支撑，提升中国在国际艺术治疗领域的话语权与价值引领力。
层次分明的人才培养体系
恰恰是应用型学科成熟的标志
赵力向新快报收藏周刊记者回顾了中央美术学院（下称“央美”）在“艺术治疗”方向的探索历程，央美在艺术治疗的探索之路，可追溯至改革开放初期的上世纪八十年代，便率先将艺术心理学、认知心理学、社会心理学等课程纳入全院选修，在艺术创作与审美心理融合领域先行先试，奠定跨学科育人基础。九十年代，相关课程逐步固定为人文社科与造型专业核心内容，以讲座、研讨等形式持续深化。2000年后，学院引进艺术心理领域专业人才，开启艺术治疗方向研究生培养。2012年，无论是对于中央美院的艺术治疗探索，还是国内在这方面的推动，都具有里程碑意义的阶段，因为这一年，“中央美院开始招收艺术治疗硕士，在研究型人才培养上奠定国内领先地位。”赵力说，2017年受教育部委托，央美开始艺术治疗本科专业的重点建设，“2019年在艺术管理与教育学院内建立本科课程体系，针对本科生开展实践教学。2021年正式成立‘艺术治疗本科工作室’。历经多年课程打磨与实践验证，最终实现本科专业的正式获批。”
“从学科建设进展来看，2026年是艺术治疗专业发展的里程碑之年。”广州美术学院艺术与人文学院副院长吴杨波认为，中央美术学院搭建了涵盖理论通识、多元文化、艺术表达、临床实训、实验研究、社会实践等特色课程模块，逐步发展为涵盖本科基础培育、贯通培养专项深耕、硕士研究生高阶学术研究的阶梯式人才培养体系。在他看来，艺术治疗的学科建设呈现出一个清晰的阶梯式结构，“本科阶段打基础、建框架，以‘艺术疗愈’的广博实践为主，培养面向一般人群的活动引导与情绪疏导能力；硕博阶段深钻研、定方向，进入‘艺术治疗’的临床核心，系统学习精神病理学、心理评估与诊断、各种艺术治疗的理论流派和专业技术。这种层次分明的人才培养体系，恰恰是应用型学科成熟的标志。”
让艺术成为“有温暖、可参与、重创新”的公共资源
在学科建设中，中央美术学院确立艺术为本体，融合医学、教育、社会、创作的四维支柱，构建医院、学校、社区、文化空间四大实践场景，形成理论教学与社会实践双循环的育人体系。
在医院场景，与医疗机构合作开展临床疗愈实践；在校园，聚焦青少年心理健康与情绪疏导；在社区，服务北漂人群、随迁老人、传统大企业老职工等群体，推进社区文化建设与心理关怀；在美术馆、博物馆等文化空间，面向老人、青年、女性、儿童等开展公共美育与艺术疗愈项目。这种多场景、全覆盖的实践模式，让艺术治疗不再局限于专业诊疗室，而是真正走进社会、服务大众。赵力强调，央美艺术治疗的核心追求，是让艺术成为“有温暖、可参与、重创新”的公共资源，让学科发展扎根中国大地，回应社会真实需求。
央美突破单一艺术媒介限制
以综合艺术表达实现疗愈效果
与西方艺术治疗长期按绘画、音乐、舞动等媒介细分发展不同，中国艺术治疗在实践中形成整合性、场景化、循证化三大核心特色，构建起具有国际辨识度的本土范式。
赵力介绍，央美突破单一艺术媒介限制，将视觉艺术、音乐、舞蹈、戏剧、电影、数字艺术等多元形式融为一体，以积极艺术表达来实现疗愈效果。他还指出，国外艺术治疗多以细分领域独立发展，而中国模式强调“艺术即介质”，以跨媒介整合满足不同人群的心理需求，更符合本土文化中“综合审美、整体疗愈”的理念。
相较西方艺术治疗多集中于专业诊疗机构或艺术场馆，中国的艺术治疗则主动走向社会，覆盖医疗、教育、社区、公共文化四大场域，服务对象从临床患者扩展至全民。同时，为避免艺术治疗沦为“泛艺术活动”，央美联合医疗机构开展医学课题研究，将科研纳入医学标准体系，推动教材编写、课程标准制定与行业指南出台，确保学科发展科学化、规范化、可验证。就在近日，由赵力主编的“艺术治疗”前沿译丛《艺术治疗与创伤神经科学：理论与实践》《艺术治疗与创意老龄化：老年期、健康与福祉的再生长》两部译著正式由中国纺织出版社出版，中央美术学院副教授张璇团队译。
面向未来，中央美术学院提出了“全球处方、中国方案、央美实践”三大理念。赵力进一步介绍，全球处方是呼应艺术治疗从绿色处方、社会处方升级为面向全球的可持续发展路径；而中国方案是立足健康中国战略，构建适合中国国情的学科体系与社会合作；“央美实践，将以教学、科研、社会服务一体化，为中国方案提供落地支撑，提升中国在国际艺术治疗领域的话语权与价值引领力。”
国家艺术基金已资助
“美术博物馆疗愈性美育人才培训”项目
有行业数据显示，全球视觉艺术治疗市场同样增长迅猛，预计将从2025年的19.5亿美元增长至2030年的44.5亿美元，年复合增长率达17.9%。吴杨波还发现，艺术疗愈与文化旅游、康养产业的结合，正在催生“疗愈文旅”“艺术康养”“情绪度假”等全新业态。
吴杨波分析称，有项目以“艺术疗愈”为核心，融合自然生态、现代艺术与中医药文化，打造沉浸式疗愈景观，构建治愈身心、促进社交的全龄化村庄，实现“以疗愈促振兴”。同时，数字技术的发展也为艺术疗愈打开了全新的想象空间。通过VR绘画创作、AI动态音乐适配、多模态情感分析和闭环反馈调节，帮助用户缓解压力、改善情绪；有项目打造了融合百亿级参数大语言模型的数字艺术疗愈空间。
在更宏观的层面，艺术疗愈的理念正在渗透进美术馆的公共教育、社区文化服务和校园美育体系。“有美术馆启动艺术疗愈特色公共教育项目，创新构建‘馆、校、社’三方联动模式，面向青少年群体开展绘画、音乐、舞动、心理剧等多元艺术形式的疗愈活动；有美术馆通过诗画互文的亲子疗愈展、深耕家庭美育的主题计划，探索兼具专业深度与民生温度的公共文化服务新路径；国家艺术基金甚至已资助‘美术博物馆疗愈性美育人才培训’项目，专门培养在美术馆环境中实施疗愈性美育项目的跨学科人才。”
■收藏周刊记者 梁志钦 实习生 梁德浩
