日前，由广州美术学院美术馆主办的“激越至沉静——山水风景中的陈树人与方君璧”展览目前正持续热展，展出了诸多陈树人与方君璧的作品及其相关的历史资料。策展人涂畅近日就展览的策划思路、核心展品及历史背景向公众进行了详细解读。
涂畅介绍，在二十世纪上半叶，既能深入政治核心圈、亲历政治变动，又能潜心艺术创作的艺术家并不多见，陈树人、方君璧便是其中的典型代表。作为身处变局漩涡中心的亲历者，他们付出了自己或至亲至爱的泪和血，以承受喧闹、斗争与牺牲。在逆境之中，二人很少以激烈的言辞进行表达，而是在纠葛与怅然中保持坚韧。绘画，成为一种隐秘的抒情方式。在创作中，二人并未在主题上积极呼应现实变革，也鲜有强劲有力、高亢勇进的风格笔调。他们将视线转向自然，感受自然风景，并专注地描绘其本身。在人与自然的交会之间，他们消解内心的郁结，安顿内在的心灵，坚定个人的精神操守。这些山水、风景绘画，不应仅仅被定义为对于自然的再现，而更包含了艺术家内心因巨大的外势压力而感到无可奈何之时，进而流露出的兴叹。这种隐曲、幽微、沉静的绘画美学，关乎艺术家的个人性情与具体处境，承载着他们作为历史亲历者对于激越现实的回应方式，这些就是这次展览所关注的重点。
策展人在最后为该展做了一个总结，“本次展览不仅关注陈树人与方君璧作品的艺术性，更着重探讨他们在激越的现实冲击下，如何通过绘画与诗歌寻找存在方式、消解痛苦，并探索自身与现实的距离。”（梁志钦 张芃昕）
