全国名家论速写
速写，作为绘画艺术中一种快速、直接的表现形式，不仅是技术的锤炼，更是情感的流露与生活的凝练。在全国多位艺术名家的论述中，速写被赋予了丰富的内涵：它既是画家记录生活、捕捉瞬间的“视觉日记”，也是锻炼心、眼、手协调配合的重要途径。从中国国家画院原院长卢禹舜眼中“捕捉时间碎片”的感性表达，到广州美术学院教授方楚雄强调的“对生活的深切感知”；从河南省美术家协会名誉主席马国强指出速写承载的“绘画感与书写感”，到中国国家画院研究员史国良认为速写“可以记录历史”……速写已超越简单的素材收集，成为艺术家与世间万物真诚对话的桥梁。它激发创作灵感，避免概念化重复，更在快速笔触中保留艺术的生命温度。在图像技术日益发达的今天，速写依然以其不可替代的现场感与人文精神，持续滋养着中国画的根脉与未来。
●中国国家画院原院长卢禹舜：
速写可以找到生活本身的样子
速写是生活的记录，并非描摹万物，是捕捉时间之碎片以感情感性的东西为主体。如春蚕食时叶吐丝，又如细雨敲窗。在无常形态光影转瞬易逝中虽然只画了一朵花，但呈现的是蓬勃春天。精准与完美，我觉得不是速写的要求。用心、用情地感受和观其微、观其妙、求其真、求其诚乃速写之最高境界，如此，速写可以坦然接受瑕疵，在一滴意外的墨渍，一道失控的笔际，一笔偶然的水墨冲撞，甚至没有画好的线条中寻找到美丽的错误，寻找到不期而遇，寻找到生活本身的样子，寻找到生命最本真的不完美，且真实的瞬间的永恒。
●广州美术学院教授方楚雄：
速写培养画家对生活的深切感知
速写是画家日常生活不可或缺的视觉日记。它训练画家心眼手的协调。它培养画家对生活的深切感知，更锤炼画家的概括能力。
那些看似随性的笔触，实则蕴含着造型的本真与节奏律动，是画家与世间万物最真诚最直接的对话。
●河南省美术家协会名誉主席马国强：
绘画感要靠速写能力来实现
画画其实是门手艺，是门技术活，是个熟练工，这就像老话说的那样要曲不离口、拳不离手。过去没有照相机、手机，速写主要是为了收集创作素材、记录形象，现在搞创作靠速写已经远远无法适应深入刻画的要求，速写的这个功能自动就消失了，但绘画需要的概括、取舍、提炼、蕴含的绘画感、书写感，却还是要靠画家的写生和速写能力来实现。
●中国国家画院研究员马振声：
速写是锻炼心手眼
相互配合的好方法
关于速写，顾名思义其特点在于一个“速”字，但是千万不要简单地理解为“快画”。
速写是锻炼心手眼相互配合的好方法。面对丰富多彩的大千世界，重要的是心有所悟、目有所识、手有所著，在于用心的专注、通透，观察的深入、敏锐；动手则笔无妄下，要明确肯定，不可盲目荒率。
速写可作为收集素材，准备创作的手段。同时因为它根植生活，直接地气，并以其高度提炼概括、生动鲜明的形式语言，成为独具特色的审美体验，而深受社会关注。
●中国国家画院研究员史国良：
速写可以记录历史
速写训练我们综合的造型能力，组织画面的能力，包括结构、解剖、透视，人跟人之间的关系，人的个性、人的特点、四态的应用，都在里面了。最主要的是让我们有一种创作意识，通过速写的方法观察生活，到生活中去收集素材，去发现美、发现那感人的瞬间，去记录生活。所以，构图这一步我们不但要说，而且还得继续说，永远地说下去。
我看自己以前出过的速写集，我给它分了几个环节，第一个是头像篇，各种角度的头像，这一步特别需要。第二个是场景篇，就是构图，是人物的组织、组合，记录生活情节。这些速写按年代这么一编，我发现还有一个功能就是速写可以记录历史。
●江西省美术家协会名誉主席蔡超：
速写是画家艺术日记与基本素质的体现
速写是作者观看事物的一种感受与记录，它能锻炼脑、眼、手的快速协调处理能力，直观概括逮抓对象最引入神的形象、动态、物体，是学好美术必具的本领，也是收集创作素材，提高创作思维与灵感催化剂，是画家的艺术日记与基本素质的体现。
●中国国家画院研究员赵准旺：
把写生得来的形式语言融合到作品中
这些年到处游览写生，把写生中得来的形式语言、艺术符号融合到作品中，使自己的作品有了不同于他人的精神风貌。比如我画梯田系列，就包含了我对梯田形式要素的认知与情绪，我把梯田的曲线美、节奏变化，用各种方法加以强调，不论是全景式的还是特写式的，一律突出律动，强化黑白灰、点线面，在用色上，强调四季的色彩特征；就是画同一季节的梯田，云南、广西、贵州等地的梯田色彩也是不一样的，总结出它们的形式特点与色彩特征，创作有的放矢，这样既有形式美感，还有地域特色，形式与现实紧密结合，创作出的作品就有感人的力量。生动、简化是我追求形式语言的重要方向。追求抽象意味的作品，更是要求自己用全面、简约的方式观察对象，在弱化具象性的前提下，将某些典型形态归纳为结构、韵律、均衡等形式要素，强调绘画的本体意义，扩展作品内在精神，使作品的面貌奇异、独特，充满生命力。
●中国国家画院研究员陈钰铭：
画速写是在寻找与自身生活最契合的认知
画速写，其意义远不止于记录生活或进行单纯的基础训练，其最重要的价值在于引导画者去发现不熟悉的感受，捕捉生活中最生动、最能触动内心的瞬间。
速写不一定追求完整，哪怕只是一个局部、几条线条，只要融入了真实的感受，就达到了速写的目的。我不认为去画完整的场面就叫速写，更不认为画速写是为了大场面，刻意去绘制完整的大场面，或是“为了画速写而画速写”，都偏离了它的核心。在长期的速写训练中，画者实际上是在不断捕捉和深化自己对生活的认知，本质上是“画自己”，是在寻找与自身生活最契合的认知与表达内容。
■收藏周刊记者 梁志钦
